Hollyland、「ウィーコネクト2026（WeConnect 2026）」でAI時代にも代替できないものを探る

中国・深セン、2026年9月24日 /PRNewswire/ -- クリエイターにとって、AIは脚本の草案を作成し、画像を生成し、編集ワークフローを効率化できます。こうした環境の変化に対応するため、ワイヤレス音声・映像伝送ソリューションの大手プロバイダーであるHollylandは、ブランドデーイベント「ウィーコネクト2026（WeConnect 2026）」に30か国以上からクリエイターを招きました。オンラインでの対話、対面での集まり、没入型の文化体験を通じて、このプログラムでは、ある根本的な問いを探りました。AI時代に、創作プロセスで真に代替できないものは何でしょうか？

デジタルな対話から人間同士のつながりへ

創作について語り合う前に、「WeConnect 2026」では、クリエイターが人間本来の表現とのつながりを取り戻すことを目指しました。Hollylandは「ウィー・ヒア（WE HEAR）」を通じて、AI、本物らしさ、ストーリーテリングをめぐる世界的な対話を生み出しました。一方、「ジ・エコー（The Echo）」では、クリエイターに、深夜の思索から、洗練されたコンテンツになることのほとんどない日常の何気ない瞬間まで、ありのままの音や思考、感情を共有するよう呼びかけました。

その後、こうした対話は「ウィー・パーク（WE PARK）」や「ウィー・パーティー（WE PARTY）」を通じて、デジタル世界の枠を超えて広がりました。フィリピンでは、「WE PARK」のバスと「ソング・ウィッシュ・ウォール（Song Wish Wall）」が、人々の自発的な参加を促しました。ニューデリー、サンパウロ、カイロ、メキシコシティの各地で、550人を超えるクリエイターが集まり、祝賀イベントやコミュニティイベントが開催されました。各イベントを通じて、クリエイターたちはツールについて話し合うよりも、個人的な体験や創作上の課題、将来のプロジェクトに関するアイデアを交換することに多くの時間を費やしました。

創作に先立つ体験

テクノロジーへの没入から現実世界で五感を使う体験へと移り、Hollylandは2つの大規模な体験型ツアーを実施しました。

アジア太平洋地域のクリエイター27人が、ジャカルタからバリへ、五感を巡る冒険の旅に出ました。「ウィー・コネクト・シー（WE CONNECT SEA）」の旅では、参加者は断崖と夕日を背景に、バリを象徴するケチャック・ファイヤーダンスを鑑賞し、島の活気あふれる光景と音に浸りました。また、実際に料理を作る体験やジャコウネココーヒーの試飲を通じて地元の文化に触れ、触覚、嗅覚、味覚を働かせました。このプログラムでは、こうした瞬間をコンテンツ制作の機会として扱うのではなく、参加者にペースを落とし、身の回りの世界と向き合うよう促しました。

この体験は、創作コラボレーションへと発展しました。6つのチームに分かれたクリエイターたちは、目にし、感じ取ったことを90秒のショートフィルムに落とし込みました。作品は、ヒューマン・インタレスト・ドキュメンタリー、クリエイティブなライフスタイルVlog、映画的なストーリーテリングなどにわたり、視覚、聴覚、嗅覚、味覚、触覚のさまざまな側面を捉えています。

旅は中国の雲南省へと続き、世界各地から集まった24人のクリエイターが、異文化を横断する創作実験に参加しました。多国籍のチームで活動しながら、参加者たちは絞り染めの手仕事、トンパ文化の伝統、地元の市場、共同で料理を作る体験、玉龍雪山周辺の風景に深く親しみました。こうした活動を通じて、参加者は、独創的なアイデアの着想源となることが多い、視覚、聴覚、嗅覚、触覚、味覚の五感を通じた基本的な体験を再発見するよう促されました。

深センでは、DAMODAが世界中のクリエイターを歓迎するため、特別仕様のドローンショーを披露し、HollylandのWeConnect 2026のビジュアルアイデンティティを夜空に描き出しました。その後、クリエイターたちはHollylandの本社を訪れ、同社の最新製品に触れ、研究開発チームと掘り下げた議論を交わしました。この訪問は単なる技術展示にとどまらず、クリエイターに寄り添い、そのニーズに耳を傾け、仕事や表現のあり方を支援するというHollylandの姿勢を反映したものでした。

同じ旅路、さまざまな視点

同じ場所や素材を使って制作したにもかかわらず、クリエイターたちは大きく異なる作品を生み出しました。

クリエイターたちは雲南をキャンバスとして、没入型のサウンド体験、ライフスタイルのストーリーテリング、映画的な風景表現、文化的な物語という4つのテーマに沿ってプロジェクトを展開しました。市場や自然、日常生活の音に焦点を当てた人がいました。地元の手工芸品、食、人々の交流を記録した人もいました。光や質感、色彩を通じて視覚的な美を探求した人もいれば、文化遺産や個人の物語に焦点を当てた人もいました。

同じ通り、伝統、風景であっても、カメラを構える人によって、まったく異なる物語になりました。完成した作品は複数のクリエイティブ部門で評価される予定で、共通の体験から生まれる表現の多様性を浮き彫りにします。

テクノロジーを超えた取り組み

「Hollylandは、単に製品を開発するだけでなく、私たちが実際にどのように仕事をし、創作しているかを理解することで、クリエイターが必要としているものを真に理解しています。」と、マレーシアのクリエイターであるYuki Eyok氏は述べました。

AIがコンテンツ制作のあり方を変え続ける中、Hollylandは、テクノロジーは現実世界の体験に取って代わるのではなく、それをさらに豊かにすべきだと考えています。Hollylandは、継続的な製品イノベーションと世界中のクリエイターコミュニティへの投資を通じて、世界中のクリエイターにとって信頼できるパートナーであり続け、実体験を意味のあるストーリーへと変えられるよう支援することを目指しています。

詳細については、https://www.hollyland.com/brand-events/we-connect-2026をご覧ください。