映画は、誰の手によって観客と出会うのか？日・ASEANの次世代プログラマーが切り拓く「上映」の未来
映画が観客に出会う場をいかに創り出すか。作品と観客を媒介する「映画プログラマー」の存在は、映画文化を育む上で欠かせない。しかし、製作側に支援が集中する一方で、上映を担う専門家の育成機会はアジア全域で不足している。こうした課題に応えるべく、独立行政法人国際交流基金（JF）が展開する人材交流プログラム「Open Draft – 日 ASEAN 映画プログラマー交流事業」第3回の第一フェーズが、10月23日（金）から31日（土）までの9日間、東京と広島で開催された。
映画上映を支える専門職の育成とネットワーキング
国際交流基金は、文化芸術、日本語教育、日本研究・国際対話の3分野を柱に国際文化交流を展開する機関である。「Open Draft」は2024年に始動した包括的プロジェクト「次世代共創パートナーシップ－文化のWA2.0－」の一環として立ち上げられた。
本事業は、東京・広島での講義やミニシアター視察、上映企画ワークショップを行う「第一フェーズ」、ASEANの参加者が自国で日本映画等の上映イベントを実践し日本の参加者が現地に赴く「第二フェーズ」、日本の参加者が東南アジア映画を取り入れた上映会を国内で企画する「第三フェーズ」の3段階で構成される。3回目となる今年度はASEAN8カ国から10名、日本から5名の若手専門家が集まり、シネコンが主流でミニシアターが稀少な東南アジアの現状も踏まえ、広島の「八丁座」や「シネマ尾道」など地域に根ざした上映現場の視察も組み込まれた。
日本の若手プログラマー5人が語る、映画上映への思い
10月24日（土）に行われた日本参加者によるプレゼンテーションでは、ASEANの国々で上映したい日本映画2本の紹介とともに、それぞれの活動経験を踏まえた、映画上映に対する考えが語られた。
配給会社・東風の早坂苑子氏は、精神疾患の当事者家族をめぐる『どうすればよかったか？』（藤野知明監督）や、難病患者の日常を記録した『ライフテープ』（安楽涼監督）を提示。監督と被写体の人生が交差するドキュメンタリーの切実さを語り、全国の当事者団体への草の根のアプローチなど、宣伝・上映における実践と課題を共有した。
株式会社KADOKAWAの竹内羽香氏は、大映クラシックライブラリーの価値と4Kデジタル修復の意義を解説。4K修復により色彩の細部を蘇らせた『夜の河』（吉村公三郎監督）や、日本家屋の構造を活かした軽快な喜劇『婚期』（同監督）を挙げ、オリジナルスタッフの記憶を次代へ継承しつつ国際映画祭などを通じて再評価を促す地道な取り組みを伝えた。
ぴあフィルムフェスティバル（PFF）の西田悠人氏は、1977年の創設以来受け継ぐ「自主映画」の精神を紹介。応募制限のない「PFFアワード」や制作支援「PFFスカラシップ（現在のPFFプロデュース）」の歩みを紐解き、全編会話劇のブラックコメディ『隣に』（清家天監督）や、孤独な映画制作を宇宙へと接続させる『おばけ』（中尾広道監督）を通じて、自主映画が持つ独特の熱量を伝えた。
自主上映組織・CineRuelleを主宰する吉川諒氏は、地方都市・岡山で映画を届ける試みを報告。被災地・陸前高田で言葉を紡ぐ男性を誠実な距離感で見つめた『息の跡』（小森はるか監督）と、自身が録音として携わった日西合作の長編『ユリシーズ』（宇和川輝監督）を推薦作に挙げ、2作の共通点として、「カメラが持つ暴力性」に対して非常に自覚的であることの倫理的重要性を訴えた。
地域に根ざし、文化を耕す――「ひとてまシネマ」重松恵梨子の挑戦
プレゼンを行った5名のうち、佐賀県を拠点に「ひとてまシネマ」として活動する重松恵梨子氏には直接話を聞くことができた。佐賀市のミニシアター「シアター・シエマ」で16年間支配人を務めた重松氏は、現在、鹿島市や武雄市で行政と連携した上映会や、木造の漬物蔵「漬蔵たぞう」での上映、地元の発酵文化に着目したワークショップなど、多彩な場づくりを手がけている。
「これまでは特定の地域の人々にどう映画を届けるかという興行の現場に専念してきたため、世界とつながる本事業は大きな挑戦だった」と重松氏は振り返る。しかし、参加者との対話を通じて「規模や環境が違っても、資金調達や観客層の開拓、映画が社会に与える影響など、抱えている課題の根幹は共通していると分かった」と手応えを口にした。バリアフリー上映に取り組むフィリピンの参加者と共感し合うなど、地域を越えたつながりを実感したという。
新たな展開「CROSSCUT ASIA+」へ
本プログラムを通じて生まれた参加者同士のつながりは、国際映画祭での新たな取り組みにもつながっている。東京国際映画祭（TIFF）との連携により、東南アジア映画の特集上映部門「CROSSCUT ASIA+」が新設された。第1回となる今年は、2024年のOpen Draft第1期生であるラスリーン氏（インドネシア）と上田真之氏（早稲田松竹）がプログラマーを務め、〈Side by Side〉をテーマに選定した6作品の上映やシンポジウムが行われた。研修事業を通じて生まれた交流が、国際映画祭の公式部門での企画につながった事例である。
映画を制作する者と観客の間に立ち、新たな出会いを生み出す映画プログラマーたち。国境や地域を越えた参加者同士の対話や交流は、アジアの映画文化を支える新たなつながりにもなっている。
